HISTÓRIA DA ANIMAÇÃO
ANIMAÇÃO JAPONESA
Do outro lado do mundo acontecia a crescente dos animes, a palavra “Animê” significa animação em japonês, e não animação japonesa, surgiram entre as décadas de 1907 e 1940, ainda não totalmente em sua essência, pois se pareciam muito com as produções americanas, sendo seu primeiro registro a animação ”Katsudo Shasin(1907)”. Os animes como nos conhecemos começaram com os trabalhos de Ozamu Tezuka, o qual teve o trabalho de transformar as histórias de seus mangás(história em quadrinho japonesa) em animes para televisão, processo utilizado nas obras atuais, primeiro é lançado o mangá, caso tenha repercussão positiva é criado o anime.
Tezuka criou um método de animar que consistia em utilizar o mínimo de desenhos, de modo a ter um orçamento mais econômico, contudo seus personagens tinham olhos enormes para ressaltar suas expressões, seu estilo marcante inspirou e criou a base dos animes como nós conhecemos hoje.
Em 1963 é lançado uma das maiores obras de Ozamu, “Astro Boy”, que contava a história de um menino robô, o personagem se tornou o herói mais amado do Japão, e sua criação foi precursor dessa indústria gigantesca de animes.
Frames da animação Astro Boy
(Créditos: Youtube)
No Japão o animê e mangá não são considerados coisas de crianças, são para todo mundo, como, por exemplo, o “Kodomo”, estilo voltado para o público infantil, contendo, ensinamentos e lições de moral, com traços bem simples, “Shounen” para o público infanto-juvenil masculino, contendo histórias com muita ação, lutas e poderes sobrenaturais, “Shoujo” para o público infanto-juvenil feminino, com histórias de comédia e romance, “Seinen” voltado para adultos, com temas mais densos e pesados, entre outros estilos voltados para diversas faixas etárias.
Por muito tempo os americanos não aderiram ao estilo dos animes, contudo nos anos 80, obras como “Mobile Suit Zeta Gundam”, “Super Dimension Fortaleza Macros”, “Capitão Tsubasa”, “Saint Seiya: Cavaleiros do Zodíaco” , eram transmitidas em canais de animação nas tvs americanas.
Frame da animação Saint Seiya: Cavaleiros do Zodíaco
(Créditos: Crunchyroll)
Frame da animação Capitão Tsubasa
(Créditos: Crunchyroll)
A criação do longa-metragem “Akira”(1988), foi revolucionário na indústria, trabalhando com temas Sci-fi(ficção científica), violência e morte, além de um esplêndido trabalho de animação fluida, dinâmicas e impactantes.
Ainda nos anos 80, foi criado um dos principais e mais marcantes estúdios de animação japonesa, o “Studio Ghibli”, formado por “Hayao Miyazaki” e “Isao Takahata”, criaram obras esplêndidas que conquistaram uma multidão de fans até os dias atuais, suas animações fugiam dos clichês feitos para produção de TV, suas produções trabalhavam histórias de fantasia, aventura e magia, contudo levavam temas profundos. Eles criaram grandes obras como “O Castelo do Céu”(1986), “Meu amigo Totoro”(1988), “O serviço de entregas da Kiki”(1989), e em 2003 receberão o Oscar de longa-metragem de animação da sua obra “A viagem de Chihiro”.
Frame da animação A Viagem de Chihiro
(Créditos: Netflix)
Apesar do avanço das tecnologias, até hoje as animações japonesas são inicialmente criadas no papel, desenhado quadro a quadro, conhecido como “frame a frame”.
Frame do Documentário – Nos Bastidores de Dr. STONE | A Criação de um Anime – Crunchyroll Brasil
(Créditos: Canal Youtube Crunchyroll)